11-13 октября 2013 года в Москве, в Клубе «Живой Уголок» (Серпуховский Вал, 17, Схема проезда ) впервые пройдет фестиваль «Луф-Парад». Замысел фестиваля отражает круг идей и интересов, которыми жил Виктор Луферов – бард, музыкант, поэт, мульти-инструменталист, основатель и бессменный руководитель театра песни «Перекресток», в манифесте которого было написано: «Здесь место, где должны происходить разные, подчас друг другу противоположные вещи». Эти слова могут стать и девизом фестиваля «Луф-Парад».

Программа «Луф-Парада» будет организована в формате отдельных «страниц», каждая из которых представит особый музыкальный или театральный жанр, пограничные жанры и современное искусство. Руководить «страницами» будут друзья и коллеги Луферова – люди, с которыми он работал и чьим творчеством интересовался.

● первый круг Кураторы – А. Анпилов и Н. Сосновская
● современная камерная песня (проект «АЗиЯ-Плюс»). Куратор – Н. Якимов
● косточка(поэтическая страница).Кураторы – Д. Строцев и А. Анпилов
● крышкин дом (страница ДрДома). Куратор – В. Кожекин
● формат «А+»(фестивальный проект студии «АЗиЯ-Плюс»). Куратор – Н. Якимов
● пальто(страница перформанса). Кураторы – В. Певзнер и Л. Морозова
● театр.Куратор – Н. Якимов
● песни-Луф(страница песен Виктора Луферова). Куратор – Е. Минеева
● а в а н г а р д Куратор – Г. Виноградов
● фолк и этно.Куратор – С. Старостин
● инструментальная музыка.Куратор – Г. Руденко

Татьяна Алёшина, Евгений Алтудин, Андрей Анпилов, Вячеслав Ахметзянов, Сергей Багин, Владимир Бережков, Алексей Брунов, Герман Виноградов, Максим Волчкевич, Алексей Гомазков, Алла Горбунова, Женя Глюкк и театр-концерт «Вампука», Григорий Данской, Александр Деревягин, Алексей Захаренков, Николай Звягинцев, Иннокентий Иванов, Марио Калдарару, Владимир Капгер, Дмитрий Карабут, ЛаРа, Сергей Клевенский, Дмитрий Козлов, Владимир Кожекин, Вячеслав Колейчук, Виктор Коркия, Псой Короленко, Александр Костромин, Михаил Кочетков, Алексей Кравченко, Таисия Краснопевцева, Сильвия Кробова (Чехия), Лягуш Кусаич, Александр Левин, Алексей Макаревич, Татьяна Масленникова, Манана Менабде, Юлия Михеева, Лиза Морозова, Игорь Набоких, Вадим Певзнер (Америка), Ксения Полтева, Максим Попов, Влада Раскольникова, Йиржи “Bilbo” Рейдингер (Чехия), Юлия Скородумова, Надежда Сосновская, Сергей Старостин, Лев Степанов, Дмитрий Строцев, Борис Стучебрюков, Сергей Труханов, Сергей Федоров, Роман Филиппов, Елена Фролова, Юрий Цендровский, Ольга Чикина, Николай Якимов

– Эльза Окина, при участии Татьяны Хейн.

- Николай Якимов, Вадим Певзнер.

– Татьяна Алексеева, Ирина Львова, Екатерина Минеева, Глеб Руденко.

— Дмитрий Волков, Александр Деревягин, Вячеслав Калика

— Борис Ашкинадзе.

  «Луф-Парад» – Николай Якимов.

Программа фестиваля:

11 октября, пт
18-00 Пресс-конференция: для всех заинтересованных и желающих
19-30 Перекресток в Живом уголке: акция открытия фестиваля
20-00 Песни-Луф: песни Виктора Луферова в исполнении участников фестиваля
21-30 а в а н г а р д : Группа "Баранки гну" и Герман Виноградов

12 октября, сб
15-00 Bilbo Company (Чехия): КЛОУН БИЛЬБО. Клоунская программа для детей от 3-х лет
17-00 Косточка: поэтическая страница — Н. Звягинцев, А. Горбунова, В. Коркия, Ю. Скородумова, А. Анпилов, Д. Строцев
18-00 Крышкин Дом: песни Вени Дркина, музыкальные отрывки из спектакля «Дркиндом»
19-00 фолк и этно: С. Старостин, Т. Краснопевцева, С. Клевенский, М. Калдарару
20-00 Первый Круг: страница участников ТО «Первый круг»
21-30 Инструментальная страница

13 октября, вс
13-30 Театр-концерт «Вампука» (СПб) «КЛОУНИАДА» (детский мюзикл с куклами)
15-00 Bilbo Company (Чехия) «Смерть комедии» (комедия дель-арте — для всех возрастов)
16-00 п а р а д
16-30 пальто страница перформанса — В. Певзнер (Америка) и участники фестиваля
17-45 театр: Bilbo Company (Чехия) - Kabaret L"Ombre, Псой Короленко, Женя Глюкк (СПб)
19-00 современная камерная песня: творческий союз «АЗиЯ» и друзья
20-15 формат А+: фестивальный проект студии «АЗиЯ-Плюс» и пост-авторская песня
22-00 галла-сейшн участников фестиваля.

Место проведения фестиваля и адрес: Культурный центр при МФЮА "Живой Уголок", Серпуховской вал, д.17, корп.1.

Все подробности можно увидеть в соцсетях и сообществах:
http://bards-ru.livejournal.com/1703309.html
http://asia-plus.livejournal.com/
https://www.facebook.com/events/162901350570940/?ref_dashboard_filter=calendar
http://vk.com/club21940092

Приходите пожалуйста, будем очень рады вас видеть.

НЕМНОГО О СТРАНИЦАХ ФЕСТИВАЛЯ.

1. Крышкин Дом. Страница ДрФонда на фестивале ЛУФ-ПАРАД.

«Крышкин Дом» – первый и единственный студийный альбом Вени Дркина, инициатором, продюсером и спонсором которого стал Виктор Луферов. На момент записи Дркин жил в помещении театра «Перекресток», куда приехал по рекомендации Геннадия Жукова "покорять Москву".
С "покорением" не сложилось, слава и признание пришли к Александру Литвинову (настоящее имя Вени Дркина) только после смерти от рака крови в 29 лет. Системная работа по популяризации творчества Дркина началась с того, что Луферов передал Неформальному ДрФонду запись «Крышкин Дома». Через двенадцать лет после этого ДрФонд дорос до акций масштаба театральной постановки по песням Дркина в зале-тысячнике. Постановка называлась «Дркиндом», за музыку в этом спектакле отвечал лауреат кучи фестивалей, молодой бард Сергей Федоров, а продюсером спектакля выступил Вовка Кожекин. На Луферовском фестивале в исполнении Сергея Федорова и Вовки Кожекина прозвучат песни Вени Дркина, музыкальные отрывки из спектакля. Специально для фестиваля — Вовка Кожекин, куратор страницы 2013.
Участники страницы – Вовка Кожекин и Сергей Фёдоров.

2. Страница "Первый круг".

Сколько внимания, сердца, таланта, сколько себя отдал Виктор Луферов «Первому кругу» – видно хотя бы из книги «Первый круг. Похождения профессионалов» (2009, Вита Нова). Виктор опубликовал в ней пьесу, в которой участники-персонажи – Бережков, Смогул, Капгер, Мирзаян, Кочетков, Сосновская, Анпилов, и он сам. Написал портреты каждого – вместе и порознь. С яростным пристрастием любви, проницательностью, метафорическим безумием – ясновидчески. В конце концов в этом кругу Луферов нашёл образ искомого братства артистов, свободный и творчески наэлектризованный. Он был в нём и равным среди равных, и – единственным, лучшим в своей неповторимости. В «Первом круге» не было «мажорности», не было ни одного человека, ориентированного на успех и благополучие ценой конформизма. И Виктор чувствовал себя там – самим собой. Специально для фестиваля – Андрей Анпилов, 2013.

Кураторы страницы – Андрей Анпилов и Надежда Сосновская. Участники страницы – Андрей Анпилов, Владимир Бережков, Владимир Капгер, Михаил Кочетков.

3. Страница "Театр".

Театр и Луферов неотрывны друг от друга. Те, кто знал Виктора, могут подтвердить, что театральность присутствовала во всём, что его окружало. Не показная театральность и наигрыш, а радость, игра и удивление от найденного и обнаруженного – сродни увлеченности ребенка игрой. Детская вера в могущество игры стала для Виктора творческим «кредо». В пространстве игры жизнь преображается силой воображения и желания, а художник уподобляется волшебнику, который своим «крибле-крабле-бумс» способен исцелять и отворять сердца, раздвигать границы времени и развеивать злые чары. Ещё во времена арт-рок-группы «Осенебри», в конце 1960-х, у Виктора зародился интерес не просто к песням, а к построению целых песенных спектаклей. Был написан сценарий музыкального спектакля «По всякой земле...», включающий в себя песни Клячкина на стихи запрещенного в те годы Бродского, а также – Кукина, Окуджавы, Новеллы Матвеевой, но именно в электрической аранжировке, для «Осенебрей». Тогда же у Луферова возникла идея театра песни: во время выступления использовались куклы, фрагменты кинопроекций.

Семь лет в ДК МАИ существовала молодежная театральная студия «Перекресток» под руководством Виктора, участники которой занимались фольклором, историей площадного балаганного театра, авторской песней. Иногда эти три направления соединялись вместе, когда студийцы выходили на большие народные гулянья, участвовали в международных фестивалях уличных театров: 1988-й – московский «Караван мира», 1991-й – архангельская «Шагающая улитка».

Но главное детище Луферова – театр песни «Перекрёсток», который был открыт остальным театрам в любом живом проявлении: кукольный, народный, поэтический, музыкальный, абсурдный, перформансный, психодраматический. Название появилось еще в 1986 году, во времена студии, и уже тогда он назывался Театр Песни. Параллельно Виктор был участником творческого объединения «Первый круг», тоже ставившего песенные спектакли. В 1989 в театральных «Лефортовских играх» театр песни «Перекресток» играл спектакль «Из дома вышел человек» по Хармсу (постановка Владимира Пономарёва), а вторым отделением «Первый круг» представлял спектакль «Серебряный век», построенный как попытка рассмотреть корни авторской песни. В «Перекрестке» был представлен сольный театральный проект Виктора — песенный мульти-инструметальный перформанс «Парад инструментов на красном пальто», а сам театр он называл «камерным культурным центром» или «театрально-музыкальной базой». В середине 2000-х гг, уже после закрытия «Перекрестка», Виктор самостоятельно создавал песенные спектакли – например, «Прогулки фраеров» (по песням и стихам Окуджавы).

Как в театре, в нашем мире всё переплетается и всё не случайно. С 1994-го по 2000-й год Николай Якимов был директором музыкальных программ международного фестиваля «КукАРТ» (театр, музыка, визуальные искусства) во времена Международной мастерской театра синтеза и анимации «ИНТЕРСТУДИО» (Царское Село — Санкт-Петербург). В одном из фестивалей принимал участие Виктор Луферов с «Парадом инструментов на красном пальто», а ещё Герман Виноградов с Алексеем Кравченко, и Псой Короленко (которого протежировала тогда Лиза Морозова). Позже киноверсия «Парада...» была срежиссирована театральным режиссером Светланой Свирко под кураторством Якимова. А теперь он – куратор театральной страницы на первом «Луф-Параде».

Сегодняшняя театральная страница отражает почти все устремления Виктора Луферова в области театра: площадное балаганное и клоунское представление с элементами интерактива и театр песни «Бильбо-компани» из Чехии в составе Йиржи Рейдингера и Сильвии Кробовой, мюзикл с куклами Жени Глюкк (выпускница «ИНТЕРСТУДИО») и её театра-концерта «Вампука» (Санкт-Петербург) и песенный перформанс человека мира Псоя Короленко.
Специально для фестиваля, по материалам интервью с В. Луферовым и Н. Якимовым – Татьяна Алексеева, 2013. Куратор страницы – Николай Якимов. Участники страницы – Bilbo Сompany: Сильвия Кробова и Йиржи Рейдингер (Чехия), Женя Глюкк и театр-концерт «Вампука» (СПб), Псой Короленко (человек мира).

4. Страница "Пальто".

Пальто это не клуб не куб не галлерея не центр не фонд не пол партия и не культурная организация. Пальто - это страничка перформанса в рамках фестиваля луф парад. Пальто это одно из немногих слов которое в русском языке не склоняется. Это название имеющие отношение к шинели гоголя квадрату малевича трубке магрита готовым обьекта дюшама наследству флаксуса жанру перформанса минимализму вообще и красному пальту луферова. Это ликбез-инфо для тех кто вышел из-под железного занавеса но попал в культурную блокаду. то есть остался в пальто как за занавеской возможностей. что в переводе на французский derrière le rideau или сокращенно derrida. Это открытость к экспериментам и разным стилям. толерантность и доброверие к прошлому будущему противоположностям и необъясненному. это игра ради игры. праздник навсегда. для удовольствия и самого процесса. без идеологических надстроек и официозного пафоса. have fun. Это тексты контексты подтексты и нонтексты. это плацдарм для тех кто под притекстом перформанса не вписался в границы жанров. музыкальных песенных концептуальных и визуальных. за пределами авангарда и по ту сторону развлечений. Это зона доброжелательства и непротивление неинформированности насилием. peace. Это не застывшая конструкция а развивающееся предприятие. мы рады партнерам и готовы к непредвиденным сюжетам. Пальто это не то и не то а все остальное. но это не все остальное а только его часть. которая включает в себя все остальное. целиком но не полностью.

Певзнер ( куратор пальто ) (с) сентябрь 2013. Участники страницы: Вадим Певзнер (Пев), Лиза Морозова и другие участники фестиваля.

5. Косточка - поэтическая страница фестиваля ЛУФ-ПАРАД.

«В песне поэзия должна быть погружена в музыку, как косточка в мякоть спелой вишни» – гласит маленький манифест Виктора Луферова. Косточка слова, зерно будущего, семя настоящего, внешне твердая и внутренне живая вещь, готовая воскреснуть. И даже та кость, которая в присказке, – «были б кости целы, а мясо нарастет».

«Косточка поет» в стихах Строцева. «И смерти косточка в тебе посередине» – написала о человеке Елена Шварц. «Косточкой радости» назвал веру в Бога другой поэт.
И мы назвали страницу поэзии Луф-парада – «косточка».

Специально для фестиваля – Андрей Анпилов, 2013. Кураторы страницы – Андрей Анпилов и Дмитрий Строцев. Участники страницы – Андрей Анпилов, Алла Горбунова, Николай Звягинцев, Виктор Коркия, Юлия Скородумова, Дмитрий Строцев.

6. Современная камерная песня - страница творческого союза «АЗиЯ» на фестивале ЛУФ-ПАРАД.

Творческий союз «АЗиЯ» возник в поисках своего пространства – из необходимости создать «дом», хотя бы и виртуальный, для тех авторов, поэтов и музыкантов, чье творчество слишком личностно, а в некоторых случаях – экспериментально. Большинство из них начинало в жанре «авторской песни», но в итоге пришло к чему-то, до сих пор не имеющему названия. К ситуации, когда песня пишется по законам, неизвестным даже её создателю. Исток – личность автора, и обращается он к глубинной личности в слушателе. Но что ему потребуется для высказывания – какие музыкальные инструменты, какие жанры, какие стихи, – это каждый раз выясняется заново.

Направление получило название «Современная камерная песня», чтобы отделиться от традиционной «авторской песни», блюстители которой с подозрением относились к поискам новых авторов, к их смене приоритетов: вместо песен, понятных широкому «коллективу», – выбор своей личной творческой траектории, не заданной внешними требованиями и стереотипами.

Виктор Луферов тоже искал свой путь, и тоже пришел к необходимости свободного пространства, где возможны поиски и пробы нового. И реализовал эту мечту в театре песни «Перекрёсток». Луферов всячески поддерживал творческий союз «АЗиЯ» и всегда давал его участникам возможность выступать в «Перекрёстке» без всяких ограничений. Студия «АЗиЯ-Плюс» (возникшая на базе ТС «АЗиЯ» по инициативе Глеба Руденко) явилась по сути единственным воплотителем идей Луферова в области издания его аудио и видео-альбомов.

Четыре основателя «АЗиИ» – Татьяна Алешина, Александр Деревягин, Елена Фролова, Николай Якимов – создали основу, наметили границы творческого «дома» для современной камерной песни, его четыре стены. Но пространство открыто и гостеприимно для всех, заинтересованных в развитии песенного жанра и своего авторского «голоса».

Специально для фестиваля «Луф-Парад» – Татьяна Алексеева, 2013. Куратор страницы – Николай Якимов.
Участники страницы – ТС «АЗиЯ»: Татьяна Алёшина, Александр Деревягин, Елена Фролова, Николай Якимов
Алексей Захаренков.

7. Инструментальная страница фестиваля ЛУФ-ПАРАД

Размышляя о творчестве Виктора Архиповича, приходит в голову гигантская по масштабу, но почти совершенно забытая культура европейского Средневековья – а именно, устная культура жонглеров, бардов и миннезингеров, существовавшая в противовес официальной культуре григорианских духовных песнопений на латинском языке.
Основным жанрам, в которых работали мастера-жонглеры, легко найти переклички в Луферовском творчестве: эпос ("Баллада о Птице-Городе"), духовная песня ("Когда придет моя пора"), лирическая баллада ("Баллада о музыканте"). Жонглеры (а в России – скоморохи) совмещали в себе и амплуа комедийного актера на грани шутовства и юродства (вспомним роль Ролана Быкова из "Андрея Рублева" Тарковского, спектакль "Парад инструментов на красном пальто" и высказывание Алика Мирзаяна о Викторе – "юродивом всея Руси"), и лирического и драматического певца, и, наконец, виртуоза-мультиинструменталиста.
И самой главной ценностью, самым главным критерием величия жонглера был уровень его виртуозности как музыканта (вспомним гитарные партии в «Бузине», «Дороге» и многих других произведениях). Именно в ту эпоху зародились предки многих самых востребованных теперь музыкальных инструментов – скрипки, виолончели, и, конечно же, гитары.

Специально для фестиваля — Глеб Руденко, куратор страницы, 2013. Учаcтники страницы: На Четыре Стороны ensemble, Вячеслав Колейчук, Алексей Кравченко, Лев Степанов, Борис Стучебрюков.

8. ПЕСНИ-ЛУФ cтраница исполнителе песен Виктора Луферова

«...там, где обнаружена соизмеримость вещи с пересказом,
там простыни не смяты, там поэзия, так сказать, не ночевала.»
О. Мандельштам, "Разговор о Данте", 1933г.

Исполнение чужих песен – дело трудное и неблагодарное. Оно не терпит недопонимания смысла, несоразмерности исполнителя тому, за что он берётся, и внешней имитации. Главным оправданием для певца и музыканта, обратившегося к песням известного автора, должно стать исполнение, выводящее за рамки самих песен. Есть некоторая невысказанная часть опыта, которую человек не всегда способен выразить словесно или музыкально, но находит её точное воплощение в чужом произведении. И тогда песня становится мостиком между безмолвным (глубинным) ощущением и потребностью отыскать для него форму. И ещё одна задача для исполнителя – расширить смысловые границы уже однажды сказанного и ввести его в контекст изменившегося времени. Как свет угасшей звезды сохраняется сотни лет после того, как самой звезды уже нет, так и мы поём то, что просто-напросто любим. Поэтому так трудна, рискованна и благородна задача тех, кто всё же отважился за это взяться. Специально для фестиваля — Екатерина Минеева и Татьяна Алексеева, 2013

Куратор страницы – Екатерина Минеева. Участники страницы – Максим Волчкевич, Алексей Гомазков, Александр Деревягин, Алексей Захаренков, Алексей Брунов, Дмитрий Козлов, Александр Костромин, Максим Попов, Николай Якимов.

9. Кабаре певицы и клоуна на фестивале ЛУФ-ПАРАД

Нежные и отчаянные, тоскливо-ностальгические, нутряные крики-песни
СИЛЬВИИ КРОБОВОЙ http://www.sylviekrobova.com/
Сюрреалистические тексты, импровизированная клоунада, «чёрный юмор»
КЛОУНА БИЛЬБО http://www.reidinger.cz/
и человек-Тень с огромной головой.
Аннотация (в переводе с чешского):
"Песенное кабаре Сильвии Кробовой и клоуна Бильбо.
Сильвия Кробова (которая раздвинула границы песенного жанра, и среди её фанатов были Вацлав Гавел, Зденек Свьерак, Ярослав Углирж, ...) явила в своих песнях/балладах - страстно/нежные, ностальгически/нутряные, эмоционально/раздирающие тоны (звуки, оттенки) своего сердца, а клоун Бильбо прошивает её сюрреалистическими текстами, импровизационной «темной» клоунадой. Также является (появляется) и человек с огромной головой - L´OMBRE (ТЕНЬ).
Премьера 16 июня 2006 в театре «Альфред во дворе», Прага.
Фильм о Сильвии: http://www.ceskatelevize.cz/ivysilani/1183619616-kultura-cz/208562228000042/obsah/108842-portret-sylvie-krobova/

10.ТЕАТРальная страница: BILBO COMPANY (Чехия)

В субботу 12 октября, в 15-00, в рамках фестиваля - клоунская программа для детей: "Клоун Бильбо" (Йиржи "Бильбо" Рейдингер).
Анонс (перевод с чешского):
Почти cольное представление, основывающееся на цирковых пассажах, которые с Бильбо нарепетировали в 1982 году Цтибор Турба и Иосиф Фукса для циркового турне с Пражским цирком по странам Средней Азии и в Сибири. Продолжительность — по желанию — от 10 минут до 1 часа. Играется для детей и взрослых («Детей всех возрастов!») по всей Европе и имеет около 3000 представлений (реприз).
BILBO COMPANY http://www.reidinger.cz/

11.BILBO COMPANY (Чехия) на фестивале ЛУФ-ПАРАД.

Второй спектакль, который наши чешские друзья http://www.reidinger.cz/ покажут в воскресенье 13 октября в 15-00, называется СМЕРЬ КОМЕДИИ 2. Это комедия дель-арте для всех возрастов.
Играют Йиржи "Бильбо" Рейдингер и Сильвия Кробова.
Анонс (в моём корявом переводе с чешского):
Премьера - 2004/05 - похоронной процессии, в которой (в процессе которой) персонажи комедии дель арте: Пульчинелло, Капитан, Доктор, Арлекин оживляются оставшимся в живых их прямым потомком Бильбо...
При этом более, чем 90 реприз!
Оба варианта имеют успех по всей Европе (например, похоронная процессия «Смерть комедии» блеснула во время официальной культурной программы Олимпийских игр в Афинах в 2004 году!).
Приходите семьями.
Сразу после спектакля - фестивальный ПАРАД.
Билет - 200 руб.